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合成全景
独特的地理位置：在汉堡港城与汉堡同盟之间
汉堡易北爱乐音乐厅的所在地
汉堡港口仓库A虽然众所皆知，但之前却鲜有人关注。如今，因为新的音乐厅落地，它俨然成为了德国城市
汉堡人民们社会，文化，日常生活，以及游客们的另一个热门聚集地。
其实，传统理念里的文化中心常常只是为贵宾们服务的场所，为了让新的交响乐团成为了一个名副其实的民众聚集地，设计引人注目的建筑以及提供方便人民使用的公共空间变的尤为重要。
这个建筑综合体包含了一个交响乐音乐厅，一个室内音乐厅，一个可以看见汉堡城市全景的观景平台，以及各种餐厅,酒吧，公寓，酒店和停车设施。当人们在其中体验时，就会发现这些多功能的集合如同一个囊括了无数功能的城市。
港口仓库A和音乐厅在功能上虽格格不入但是建筑师却做到了有机结合，充分展现了建筑内部空间的丰富性；一方面，古香古色的港口仓库基座保持了整个建筑和港口的关联；另一方面，优雅剔透的音乐厅建筑又表现了另一个一个奢华梦幻的世界。
两者之间，充斥的着振奋人心的公共和私密空间，变换着空间个性和尺度：巨大的港口仓库露台，就像一个公众广场，延伸向远处，默默相望着顶端内向的交响乐音乐厅。
综合体的核心就是易北爱乐厅, 这个空间积极地把音乐创作者和倾听者融合在一起，以至于他们的存在就可以代表建筑本身。其实，易北爱乐厅的建筑形态经历了非常激进的建筑变革，宛如一个足球场一样。前所未有地强调着艺术家们和观众之间的亲密关系。
一个为文化爱好者设计的城市建筑
新的交响乐音乐厅不仅仅是为音乐设计的，它也是一个设备齐全的住宅和文化综合体。在奢华的公寓以及五星酒店之间坐拥着2100个座位的音乐厅，550个座位的室内音乐厅，餐厅，健身风，医疗养生中心，会议室等等，设别设施齐全。
过去缄默于世，鲜有活动的战后历史遗迹如今一跃成为一个充满生机的国际化文化中心，不仅为音乐爱好者们，也为游客和商务世界开辟了新天地。易北爱乐厅已经成为了
汉堡的一个地标建筑，也成为了音乐厅的典范。它将为日益发达的哈芬港口带去空前的活力，让该地区不再仅仅是一个汉萨同盟的小地方，而是一个个性分明的城市组成部分。
古香古色的港口仓库
港口仓库，由Werner Kallmorgen设计，是在1963年和1966年之间建成并投入使用的一个仓库。上世纪末期才刚刚关闭。之前为了储藏上千沉重的可可豆们而搭建了扎实的地基，如今恰如其分的成了新的交响音乐厅的地基。旧建筑的完美的结构强度足以支撑上方的加建的新建筑体块。
然而，但我们不想让港口仓库A继续这样，他虽然像其他汉堡港口的仓库一样看起来老旧沉重又巨大，但是它古老的立面是很抽象以及傲慢的。建筑上规律的50 x 75 cm开洞并不能称之为窗户，他们的结构属性多过窗户。
我们的关注点不光是仓库未被挖掘的强大结构基础，也包括它的建筑潜能。旧建筑粗狂而又傲慢的建筑形象理想地成为了新音乐厅的载体。之前的建筑虽然是周边景观的一部分但是并没有真正融入其中。
这个仓库的设计师映射了19世纪城市历史建筑的立面: 窗户，基座，山形墙和各种装饰元素都完美的保留着以呼应当时的时代。从易北河观望，我们可以猜测保留这些具有时代建筑也是为了营造舒适的城市天际线，尽管作为仓库，他们既不需要阳光，也不需要新鲜空气。
入口和广场
港口仓库新的入口在东边，由一个加长的扶梯引导着人民进入广场，局部的弯曲使得人们不能从一端看到另一端，由此渲染了建筑的神秘性。
从空间体验的角度来说，这个通道直直地穿过了整个港口仓库，在进入广场之前设置了一个巨大的全景取景窗和一个可以观望码头的观景平台。 广场夹在新旧建筑之间，就像新旧建筑之间的一个巨大铰链，作为一个公共空间，让到访者得以欣赏独特的城市全景。餐厅，酒吧，售票处，宾馆大厅以及通往音乐厅的门厅也都设置于此。
新的玻璃建筑
新的建筑体块外形延伸了仓库的体块，从平面图上看，两者便有着同样的形状。然而，从顶层和一层来看，新的结构又脱离了安静文气又普通的仓库平面：如波浪般起伏的屋顶从东边的最低点飞跃到另一端的108米（半岛的顶端），使得易北爱乐厅遥遥相望就鲜明可见，也给水平蔓延的汉堡城一个垂直的重心。此外，由于其滨水的地点以及日夜往来的船只这一地域优势，该建筑在这个新的城市区块里获取了很强的空间存在感。
玻璃立面的一部分有着弯曲嵌板，另一部分被凿开了，由此让新的建筑体块有着流光溢彩的巨型宝石效果，水，天空，和城市反射于建筑立面上，使得视觉效果时时处于流动的状态。
上层建筑的的底部也有着这溢于言表的活力。顺着它的边界，在广场就可以通过拱顶状开口处看到变换的天光云影，创造了一个壮观又极富戏剧性的汉堡河景和城市景观。进入建筑内部，极深的垂直开口更是让在门厅和广场聚集的人们在不同楼层都能享受着不同的视野。
易北爱乐音乐厅
音乐厅到底应该是个怎么样的空间? 在建造过程中有何声学以及建筑考量? 相比于东京，洛杉矶和柏林的地点来说，在这个港口的音乐厅又该保留怎样的传统? 从一开始建筑师就明确了要设计一个不同于柏林Scharoun的交响乐音乐厅的汉堡音乐厅。基地的特殊性——港口以及仓库的存在赋予了新建筑不一样的使命。这个21世纪的设计将是一个从来没有设想过的设计。除了保留音乐演奏的基本功能和位置安排，还要顾及从声学以及欣赏演奏家和观众们的视觉体验。 建筑师的这些逻辑思考又得出了另一个结论,建筑空间应该互相渗透: 楼层，墙体和天花板应该融合成一个整体，也是因此，建筑师借用了近年来足球场的设计理念，目标就是拉近演奏家们和音乐欣赏者之间距离，加深亲密关系。
我们也借鉴了古典音乐厅的形态，比如伦敦那个有着垂直空间尺度设计的莎士比亚环球剧场，音乐厅的几何体量便能在保持其静止的形状同时，呈现出有机的动感。行走，站立，就坐，被观看，去聆听…… 音乐厅里人们所有的活动和需求都可以在建筑形态上明显的表达出来。 这样的空间，就像一个垂直树立的帐篷，给2100个观众或是演奏者提供了享乐的聚集空间。音乐厅塔楼的形状也定义了整个体块的静态结构，其身影也由此强调着建筑的整体性。
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