南京小湖边隐藏的顶级大师作，艺术乱炖！设计朝圣地！

因为堆了20多个国际顶尖建筑师的作品，南京原本默默无闻的小湖边引起了很多人的关注，甚至变成了许多设计师的朝圣地。

王澍、妹岛和世、矶崎新、斯蒂文·霍尔、张雷、埃塔·索特萨斯……南京四方艺术湖区聚集的设计者，好几位都是拿过建筑界最高奖普利茨克奖的得主。

然而，有些去过的网友却说是对艺术的亵渎，大师作品的一顿乱炖，反而失了美感。

四方当代美术馆

碉堡

不过国外对其夸奖声不断

CNN赞其是“建筑仙境”

《华尔街日报》曾租飞机来拍摄

《纽约时报》还特地为它发过长篇报道

哈佛、麻省理工都组团来参观

整个湖区建筑群是这些个大师耗费了十年时间设计、建造，但仍有些还没建成，下面带大家看看其中8个有特色的建筑。

三合宅——王澍

王澍是有建筑界“奥斯卡”之称的普利兹克唯一获奖中国人。他一向喜欢拿破瓦片、旧砖头来造房子，这次也不例外。

三合宅的外墙用产自苏州的水磨清砖，整体较为素雅。

为了解决雨水的排泄，屋面采用了双曲面的设计。

同时，屋顶的形状让房子看似睡着了。王澍引入了席居的概念，房子和居者同为梦游者，使人处于较为放松的状态。

房子中间围着一方浅池，水波、居者、房子互相荡漾，颇有意境。

房屋墙面由苏州青砖砌成，而内部的暖色地板，和墙壁形成鲜明对比。冷暖的搭配，让人体会到两种不同的感受。

四方当代美术馆——斯蒂文·霍尔（美国）

四方当代美术馆的造型非常轻盈，就像一个四方块悬浮在花园墙之上，呈现了一派自然的禅境。

这个四方块是平行透视空间，晚上从远看很像灯塔。而把它和花园墙连接起来的是一条长长的悬空楼梯。

除了楼梯，还有电梯能进入到空中展廊。展廊在空中沿着顺时针展开，到达俯瞰点。

更巧妙的是，这个美术馆和明朝南京的视觉轴线相连。也就是说，二层转角处还是远眺南京城墙的绝佳景点。

整个建筑很环保，炭黑色的城墙为专门从南京市中心破败的老胡同院落中回收利用的砖块。

会议中心——矶崎新（日本）

矶崎新（ArataIsozaki）的身上有许多标签，日本建筑大师丹下健三的弟子，“日本建筑界三杰”、三宅一生的好朋友。

而最让他为中国人所知的是他设计的日本侵华罪行馆。一个日本设计师，为中国设计，还是个敏感的话题，引起了很多热议。

当时还有记者问他为什么会做，他却只是简单回答，“我是作为一个人，通过文化手段来展现这段事实，而且人与人之间的关系更为重要。”

矶崎新的设计风格非常创新，融合了理性的现代主义结构，又结合了典雅的古典主义布局，特别擅长将老元素赋予新意义。

这和矶崎新先生本人的个性也很相似，兼具东方古典、细腻但又很包容。见过矶崎新的人曾描述他：“年过古稀，一头白发只剩下苍凉的最后一小撮，但他仍旧扎了一根小辫。其余衣着皆朴素。”

他在四方当代艺术湖区建的会议中心，也是乍看其貌不扬。置身于山谷之中的会议室从高处向下看，整个楼是下沉式的，视野非常宽阔。而且按照国际会议厅规格建造，能容纳400多人。

建筑与山谷轴线正交，让进去中心的人都能有很好的视野。内有玄机的会议中心倒是很有矶崎新的内敛气质。

流动空间——妹岛和世、西泽立卫（日本）

湖区内的 “流动空间” 出自获得堪称建筑界最高奖的普利茨克奖获得者，日本的设计师，妹岛和世和西泽立卫。

见过他们设计的人，都会觉得作品表现得非常简单但却总带给你困惑感。它的魅力在于建筑本身的批评性。曾有人形容妹岛的作品像“朦胧的半透明晚礼服”。

妹岛和世曾说，自己一年只做一个工程，就算只能勉强维持事务所的开支，但必须对作品认真。

他们在湖区的设计也秉持了一贯的简单造型，纯白色的环形半岛，非常轻盈流动。

环形走廊，随地形起伏而嵌入水面，沿途七个大小不一的立方体分别是工作室、卧室、客房、会议厅、泳池等功能房间。

通过走廊可以到达建筑的任何一处。全方位地观赏周围的风光。

六间——艾未未

六间的设计者是诗人艾青的儿子艾未未。

他身上带着些艺术家的气息，但他还是个厉害的建筑设计师，当初的鸟巢他也参与设计。不过他的作品一点儿也不抒情，反而很颠覆。

他有个设计公司，取名Fake Design（假设计）。倒是连名字都带着些玩味的气息。

湖区里他的设计“六间”，坐落在山丘之上，可以透过巨大的落地窗眺望室外的美景，走廊则将六个单元联系在一起。

虽然是朴实无华的六个房间。室内家具则大多采用了木材的板条箱进行制作并安装了轮子，反应出移动的美学。

舟泊——马蒂·沙那克塞那豪、皮若·沙那克赛那豪（芬兰）

有人说，这可能是绿得最好看的建筑了。建筑表面用了绿色的青铜，颇有历史感。乍看还有点像船离开海岸线时的样子。

看这“舟泊”的名字很诗意，其实它的设计者并非中国人。他们来自芬兰，所以建筑的内室有浓浓的北欧风情。

房子里面铺满了樱桃木，天然石头铺满了电梯通道、壁炉和屋顶露台。

碉堡——张雷

碉堡的环境十分清幽，在接近山谷的缓坡上，背面有一处小山丘，前面是谷底小溪。

整个建筑被分解成五个立方体，叠为四层。层高和旁边的树木差不多高，既低调又特别。

屋顶则是一个水池和平台，中间三层均有两个卧室，底层设置了起居室和餐厅。让你感受山林的同时，享有充分的私密。

而设计这个建筑的张雷，曾用宣纸糊了把椅子，在米兰设计周得了大奖。

光盒子——戴维·艾德加耶（英国）

戴维·艾德加耶大有来头，不仅设计过时尚大师Alexander McQueen的家宅、美国丹佛当代艺术博物馆，而且每年所有的诺贝尓奖都是从他设计的房子里颁出去的。

他这次的作品外形很简单，是一个横亘在小溪前面、架起的60米细长箱体。

整个房子像一个密闭的容器。除了两个起居室开有大玻璃窗，外墙的其余部分只有小方洞，造型十分前卫。

再仔细探索下来才会发现，原来玄机在屋顶。上面布满了线形天窗，宽度、间隔各不相同，阳光透过天窗会投影下许多光带。

更巧妙的是，这些光带不光只是好看，还能随着时辰和四季太阳高度的变化，像日冕一样精确记录大自然的周期变换。

你会发现，尽管窗不多，但室内光线依然很充足。

屋内的布局非常简洁，木色的地面，较多的玻璃材料，再加上精妙的光线，使得气氛非常地宁静。